El cinturón es sólo un pedazo de tela

En el karate, el efecto Dunning-Kruger puede observarse en aquellos practicantes que, teniendo un conocimiento o habilidad limitada, tienden a sobreestimar su nivel, mostrando una falta de modestia que contradice uno de los principios fundamentales del arte marcial: la humildad.

Relación con el karate:

 1. Practicantes novatos con exceso de confianza: Algunos estudiantes con poca experiencia pueden creer que han dominado el arte simplemente porque han aprendido algunos katas o técnicas básicas. Carecen de la perspectiva necesaria para entender la profundidad y el compromiso que requiere el karate a lo largo de toda la vida.

 2. Falta de autoconciencia: Al no poseer las herramientas para evaluar su verdadero progreso, estos individuos pueden mostrarse arrogantes, subestimando a otros o incluso cuestionando a instructores más experimentados.

 3. Modestia en los expertos: Por el contrario, los maestros y practicantes avanzados, conscientes de la vastedad del conocimiento que abarca el karate, suelen ser más humildes. Reconocen que siempre hay algo nuevo por aprender y perfeccionar, y que la verdadera maestría implica un compromiso continuo.

Enseñanzas del karate contra este efecto:

El karate, cuando se practica con sinceridad, fomenta valores como la autodisciplina, el respeto y la humildad. Estas cualidades ayudan a los practicantes a reconocer sus limitaciones y a enfocarse en su crecimiento personal en lugar de buscar validación externa.

Un buen maestro sabe identificar estas actitudes y, a través del ejemplo y las enseñanzas, guiar a sus estudiantes hacia una comprensión más profunda, ayudándolos a equilibrar confianza y modestia. Como dice el proverbio japonés:

“Cuanto más crece el bambú, más se inclina hacia el suelo.”

La progresión de los cinturones en el karate, desde el blanco hasta el negro, está profundamente relacionada con la humildad y la autoconciencia, lo que conecta directamente con el efecto Dunning-Kruger. Esta evolución refleja no solo el crecimiento técnico, sino también el desarrollo del carácter del practicante, ayudándolo a superar las trampas de la ignorancia confiada y a acercarse a la verdadera modestia.

El cinturón blanco: la humildad inicial

 • Los principiantes, simbolizados por el cinturón blanco, suelen entrar con una actitud humilde, conscientes de que no saben nada. Sin embargo, algunos pueden caer rápidamente en el efecto Dunning-Kruger cuando comienzan a aprender movimientos básicos y sienten que ya “saben karate”. Este exceso de confianza puede hacerles creer que han avanzado más de lo que realmente han logrado.

Los cinturones intermedios: la zona de mayor riesgo

 • A medida que se avanza hacia cinturones como el amarillo, naranja o verde, el practicante ha adquirido suficiente conocimiento para ejecutar técnicas con cierta fluidez, pero a menudo carece de una comprensión profunda. Es en esta etapa donde el efecto Dunning-Kruger aparece con mayor frecuencia:

 • El estudiante puede sobrestimar su habilidad porque no ha alcanzado un nivel de conciencia para reconocer lo que aún desconoce.

 • Algunos se sienten superiores a otros cinturones inferiores, olvidando que todavía están en el camino de aprendizaje.

El cinturón negro: un nuevo comienzo

 • Alcanzar el cinturón negro, en lugar de ser el final del viaje, marca el inicio de una comprensión más profunda del karate.

 • Los practicantes experimentados, conscientes de la inmensidad del arte, suelen demostrar una humildad genuina. Saben que el cinturón negro no significa “saberlo todo”, sino que representa un compromiso continuo con el aprendizaje.

 • Han superado las ilusiones del conocimiento parcial y entienden que el karate es una búsqueda de por vida.

Enseñanza final

La progresión de cinturones no solo mide el dominio técnico, sino también el desarrollo del carácter. A medida que el estudiante madura, debe aprender a equilibrar la confianza con la modestia. En el karate, la verdadera grandeza no se mide por el color del cinturón, sino por la capacidad de reconocer nuestras propias limitaciones y esforzarnos constantemente por mejorar.

Como se enseña en el dojo:

“El cinturón es solo un pedazo de tela; lo que importa es lo que llevas en el corazón.”

Karate disciplina física y camino de vida

El karate, como nos ha enseñado Higaonna Sensei, no es solo una disciplina física, sino un camino de vida. Este año hemos enfrentado desafíos y superado obstáculos, cada uno a su manera, pero siempre guiados por los principios fundamentales de nuestro arte: la perseverancia, la humildad y el espíritu de superación constante.

En el dojo, no solo fortalecemos nuestro cuerpo y técnica, sino también nuestro carácter. Los katas que practicamos nos enseñan historia, tradición y respeto; el kumite nos invita a desafiar nuestros límites con disciplina y control; y el Hojo Undo nos recuerda la importancia de las bases sólidas para sostener nuestro crecimiento.

Quiero agradecer a cada estudiante por su dedicación, a cada familia por su apoyo, y a cada maestro por compartir su conocimiento con generosidad y paciencia. Todos somos piezas esenciales de este camino que recorremos juntos

A medida que miramos hacia el próximo año, llevemos con nosotros las enseñanzas de Miyagi Chojun Sensei y de Higaonna Sensei: entrenemos con constancia, vivamos con gratitud y enfrentemos el futuro con un espíritu invencible.

Les deseo un feliz cierre de año y un próspero año nuevo lleno de salud, armonía y crecimiento, tanto dentro como fuera del tatami.

Dōmo arigatō gozaimashita.

Disciplina hoy, éxito mañana

Hábitos enfocados en el desarrollo personal y la disciplina:

1. Despertar antes de las 6 A.M.  ✅  

   Comienza tu día con ventaja mientras el resto del mundo duerme. El silencio de la mañana te brinda claridad mental y tiempo extra para enfocarte en ti.  

2. Realizar tu rutina matutina: 1 hora sin distracciones ✅  

   Dedica esta hora a ti mismo: medita, escribe, planifica tu día o reflexiona. La manera en que empiezas la mañana define el tono de tu jornada.  

3. Ejercitarte mínimo 1 hora al día ✅  

   El cuerpo es el templo de tu disciplina. Entrenar diariamente fortalece tu físico, tu mente y mejora tu energía y enfoque a lo largo del día.  

4. Leer 10 páginas al día ✅  

   Alimenta tu mente con conocimiento. Leer te mantiene creciendo, expandiendo tu perspectiva y desarrollando nuevas ideas para aplicarlas a tu vida.  

5. Dedicar 1 hora a una nueva habilidad ✅  

   Invierte en ti. Aprende algo que te acerque a tus objetivos: una habilidad técnica, un idioma, o algo que tenga alto valor. El progreso diario se acumula.  

6. Seguir una dieta saludable ✅  

   Tu cuerpo rinde según lo que consumes. Alimentarte bien no es solo estética; es claridad mental, salud y longevidad.  

7. Rastrear tu progreso diario en un diario ✅  

   Escribir sobre tus avances y reflexiones te mantiene enfocado y consciente. Cada día sabrás dónde estás, qué has logrado y hacia dónde te diriges.  

Esta rutina está diseñada para el hombre que quiere mejorar su cuerpo, fortalecer su mente y aumentar su productividad diaria. La constancia en estos hábitos te llevará a un nivel superior, uno que pocos están dispuestos a alcanzar.  

Empieza ahora. La disciplina de hoy se convertirá en la libertad y el éxito de mañana.

Pat Johnson artista marcial, coreógrafo y especialista de Hollywood, fallecido a los 84 años

Pat Johnson, un venerado coreógrafo de artes marciales y estimado especialista, falleció a la edad de 84 años.

Pat Johnson

Su legado está indeleblemente entretejido en el tejido de la historia del cine, marcando una profunda influencia en las artes marciales en el cine. Johnson dio vida a películas icónicas como Las Tortugas Ninja y Karate Kid , y dejó una huella inolvidable en el clásico atemporal Enter the Dragon.

El viaje de Johnson con las artes marciales comenzó a una edad temprana y finalmente se convirtió en alumno del legendario Chuck Norris. Esto marcó la génesis de una carrera extraordinaria. La dedicación y habilidad incomparable de Johnson lo llevaron a la vanguardia de la industria cinematográfica como intérprete y coreógrafo, dando forma a las secuencias de acción que cautivaron al público durante décadas.

Su trabajo en «Enter the Dragon» junto a Bruce Lee sigue siendo un testimonio de su destreza, donde Johnson no solo apareció en la pantalla sino que también contribuyó significativamente detrás de escena, estableciendo un estándar para la coreografía de artes marciales que continúa inspirando a las nuevas generaciones.

La colaboración de Johnson con la franquicia «The Karate Kid» solidificó aún más su lugar en la historia del cine. Su coreografía y experiencia ayudaron a definir los estilos y secuencias de lucha icónicos, elevando las películas para convertirse en algo más que entretenimiento, sino fenómenos culturales que resonaron en audiencias de todo el mundo.

En particular, su participación en la franquicia «Las Tortugas Ninja» llevó su experiencia a una nueva generación, cautivando al público más joven y fomentando un amor duradero por las artes marciales en el cine.

La dedicación de Pat Johnson a su oficio, junto con su comportamiento amable y su voluntad de orientar a los aspirantes a talentos, lo convirtieron en una figura querida dentro de la industria. Su impacto se extendió mucho más allá de las películas en las que contribuyó, dejando una marca indeleble en la forma en que se retratan y celebran las artes marciales en la cultura popular.

Su fallecimiento el 6 de noviembre de 2023 deja un vacío en el mundo cinematográfico. Sin embargo, su legado seguirá inspirando e influyendo en futuras generaciones de cineastas y artistas marciales. Pat Johnson será recordado no sólo por sus notables contribuciones al cine sino también por su espíritu amable y la impresión duradera que dejó en quienes tuvieron el honor de trabajar junto a él. Le sobreviven su familia, sus amigos y una industria que ha cambiado para siempre gracias a su notable talento y dedicación.

Descanse en paz

Algo más que clases de defensa personal

David Vallejo – Instructor Krav Maga

Las clases de defensa personal en los centros de Krav Maga están diseñadas e impartidas de una manera que las hace accesibles para todos. Nuestro fundador, Imi Lichtenfeld, tuvo la idea de hacer del mundo un lugar más seguro, enseñando defensa personal al mayor número posible de personas.

El propio Imi Lichtenfeld encargó la tarea de difundir Krav Maga por todo el mundo. Es por eso que la misión del Krav Maga es capacitar a cada persona con habilidades reales para que esté más segura y sea más fuerte.

La forma en que Imi lo describió fue que quería que todas las personas pudieran “caminar en paz”. La idea es que si una persona se entrena en defensa personal será más capaz de protegerse y vivirá una vida más pacífica.

Sin embargo, es un poco más profundo que eso. Una persona entrenada en defensa personal comprende mucho sobre la violencia inherente al combate cuerpo a cuerpo. Ese tipo de comprensión y conocimiento son un subproducto de participar en el entrenamiento de defensa personal. Esa persona tiene experiencia en cómo dar puñetazos, patadas, defenderse de estrangulamientos, defenderse de atacantes armados, etc… Está adiestrada en situaciones hostiles. Por esta razón las clases de Krav Maga son algo más que clases de defensa personal.

5 razones para comenzar a practicar artes marciales

David Vallejo Sensei y Andrea Sempai

Es una disciplina apta para cualquier edad

La práctica de artes marciales se ha expandido ampliamente alrededor del mundo en los últimos años, y esto tiene que ver con los importantes beneficios que aportan los distintos deportes y disciplinas que se encuadran en ellas.

Muchos tienen la idea de que las artes marciales sólo son útiles para saber pelear, pero esto no es así, pues sus actividades promueven, además de la protección personal, la salud física y la salud mental, el autocontrol, la disciplina.

Quienes quieran entrar al mundo de las artes marciales, pueden elegir el karate, el aikido, el kung fu, el taichi, el judo o el taekwondo. Las dos últimas son disciplinas olímpicas. Todas estas modalidades, aportan importantes beneficios al equilibrio de mente y cuerpo.

Principales beneficios de las artes marciales

Aprender disciplina, respeto y sentido de la responsabilidad: en las artes marciales se trabaja la disciplina desde el primer día. El ritual de ponerse el keikogi y el cinturón, los horarios y las repeticiones en el entrenamiento crean hábitos y generan constancia, responsabilidad, obediencia. Por otra parte, el respeto al maestro o ‘sensei’ y a los compañeros son fundamentales, siendo actitudes claves para abrir la mente, aceptar las críticas, practicar la resiliencia.

Aumenta la confianza y la seguridad en uno mismo: en las artes marciales, un principiante que se compare con sus compañeros, puede desanimarse en los primeros entrenamientos. Sin embargo, cualquiera que sea perseverante comenzará pronto a notar los resultados. Es así que un artista marcial va configurando su esencia y formándose como persona.

Asimila la autodefensa: los practicantes de artes marciales son expertos en tenacidad y perseverancia, algo que es fundamental a la hora de la autodefensa en una situación de peligro físico. Sucede que el entrenamiento les aporta una mayor seguridad en sí mismos y una cierta capacidad defensiva.

Resulta una manera excelente de ponerse en forma mientras la mente se despeja, reduciendo la ansiedad y el estrés.

Mejora la salud y la calidad de vida: las artes marciales son disciplinas que se pueden practicar a cualquier edad, y esto se debe a que los entrenamientos pueden adaptarse a cualquier nivel y persona. Como ocurre con cualquier otro deporte ayudan a mantener la salud física y mental. En los entrenamientos se trabaja la fuerza, la velocidad, el equilibrio y la flexibilidad, por lo que resulta una manera excelente de ponerse en forma mientras la mente se despeja, reduciendo la ansiedad y el estrés.

Potencia la coordinación y el equilibrio: una de las más relevantes razones a nivel físico para hacer artes marciales es la potenciación de la coordinación gracias a las rutinas repetitivas y constantes. Por otra parte ayudan a mejorar tanto el equilibrio físico como mental a través de la práctica constante, la disciplina y los entrenamientos.

Maria José Barrionuevo / David Vallejo

Conmemorando los 50 años de la muerte de Bruce Lee

Este jueves se cumplen 50 años de la muerte del artista marcial más famoso de todos los tiempos, el legendario Bruce Lee, y su memoria se celebra en todo el mundo. Desde Vancouver hasta Hong Kong, donde el Museo del Patrimonio de Hong Kong rinde homenaje al hijo predilecto de la ciudad a través de una exhibición y un campamento de verano de cinco días para niños, el mundo recuerda al último ícono de las artes marciales.

Los fanáticos en los Estados Unidos pueden recordar a Lee visitando el museo Pico House en Los Ángeles, donde se ha presentado una escultura de tamaño real de Lee ejecutando a su característico compañero. También hay una serie de murales callejeros interactivos, en exhibición este mes en Los Ángeles, San Francisco y Nueva York que conmemoran a Lee y su contribución a lo que se convirtió en el programa de televisión «Warrior» de Cinemax/HBO Max. Un libro conmemorativo. «In My Own Process», que presenta escritos nunca antes publicados de Lee y tributos de amigos y estudiantes como Dan Inosanto, también está programado para un lanzamiento limitado a finales de este año.

Lee, quien fue incluido en el salón de la fama de Black Belt como instructor del año en 1972 y póstumamente, como artista marcial del año, en 1974, nació en San Francisco en 1940 pero se crió en Hong Kong, donde fue un actor infantil en películas. Se inició en el wing chun kung fu cuando era adolescente antes de regresar a los Estados Unidos, donde asistió a la Universidad de Washington y comenzó a enseñar su propia marca de artes marciales.

Después de una demostración en el Campeonato Internacional de Karate de Long Beach, fue contratado para interpretar el papel de Kato en la serie de televisión Green Hornet. Aunque el espectáculo duró poco, convirtió a Lee en el artista marcial más visible de Estados Unidos. Su renombre en la comunidad de artes marciales también fue fomentado por su amistad con Mito Uyehara, el fundador de «Black Belt Magazine», quien regularmente presentaba a Lee en la publicación a pesar de su entonces controvertida crítica a los métodos de entrenamiento tradicionales como la práctica de kata.

Al abrir una escuela en el barrio chino de Los Ángeles, donde enseñó lo que él llamaba «jeet kune do», Lee proporcionó a varios estudiantes de artes marciales conocidos, incluidos Inosanto y Richard Bustillo, además de entrenar a celebridades como James Coburn y Kareem Abdul-Jabbar. Incapaz de abrirse paso en la industria cinematográfica de Hollywood, que se mostró reacia a arriesgarse con un actor asiático, Lee finalmente regresó a Hong Kong para filmar la película «The Big Boss», que rompió récords de taquilla en Asia. Falleció en Hong Kong el 20 de julio de 1973 con la causa de su muerte aún muy debatida. Un mes después, se estrenaría su última película completa, «Enter the Dragon», convirtiéndose en la película de artes marciales más exitosa de la historia.

A Lee le sobrevivieron su esposa, Linda, su hijo, Brandon (ahora fallecido) y su hija, Shannon, quien actualmente dirige la Fundación Bruce Lee en memoria de su padre.

Karate Kyokushin y Muay Thai como base para el Kickboxing

Cuando hablamos de kickboxing, generalmente nos referimos a las Reglas K-1, anteriormente conocidas como Reglas Orientales, o incluso más conocidas como ‘aquellas en las que puedes patear en la pierna’. Este estilo de kickboxing tiene algunas influencias, pero en general podemos decir que se deriva del enfoque particular de Kenji Kurosaki de karate Kyokushin y sus experiencias en Tailandia contra los boxeadores tailandeses.

Como resultado, a menudo vemos kickboxers profesionales que provienen de uno de los tres antecedentes, el primero y más común es un gimnasio que enseña específicamente las reglas del kickboxing K-1. Este es el caso de la mayoría de los luchadores holandeses y muchos luchadores japoneses. Los otros dos son luchadores que provienen del muay thai o del karate Kyokushin, que luego se ajustan a las reglas del kickboxing.

Hoy vamos a examinar esas dos bases y los pros y los contras de cada una de ellas cuando nos adaptamos al kickboxing, y decidiremos cuál, si es que hay alguna, es mejor para las reglas K-1.

Karate Kyokushin

Fundado por Mas Oyama y frecuentemente catalogado como ‘el kárate más fuerte’, Kyokushin es el progenitor de lo que ahora llamamos ‘kárate derribo’. Hay varios estilos que entrenan para este conjunto de reglas específico, ya sea Ashihara, Shidokan o Seidokaikan, por nombrar algunos ejemplos, pero Kyokushin es el más común de este enfoque.

Kárate Knockdown se gana, lo adivinaste, knock out o knockdown. Donde se diferencia de otros estilos de karate es en la prohibición explícita de los golpes en la cara. Esto ha resultado controvertido entre los practicantes de otros estilos de kárate debido a que es «poco realista», aunque estos estilos generalmente no practican golpearse entre sí en absoluto.

Mas Oyama decidió que preferiría perder los golpes en la cara para mantener las peleas a puño limpio, y aunque podemos discutir si tomó la decisión correcta o no, no podemos argumentar que Kyokushin no ha producido luchadores duros y capaces a pesar de esta limitación. Kickboxers como Glaube Feitosa, Fransisco Filho y Tenshin Nasukawa se desarrollaron inicialmente en este estilo de kárate antes de pasar al kickboxing.

Entonces, ¿cuáles son los pros y los contras al adaptarse al kickboxing?

Ventajas:

Kyokushin es sobre todo conocido por su duro acondicionamiento físico. Los luchadores de Kyokushin están acostumbrados a recibir puñetazos al cuerpo con los nudillos desnudos y patadas bajas y duras que dan como resultado una alta tolerancia al dolor y una falta general de miedo cuando se trata de daño. Esto innegablemente produce luchadores fuertes y es poco probable que un luchador de Kyokushin sea noqueado en una pelea de kickboxing de tres asaltos, salvo por un golpe particularmente severo o bien sincronizado.

Además, Kyokushin se pelea a muy corta distancia y a un ritmo rápido. Esto es beneficioso cuando se trata de kickboxing, ya que las peleas suelen consistir en tres rondas de tres minutos. La capacidad de anotar a menudo y anotar bien en ese breve lapso de tiempo es esencial para ganar una decisión. Para un luchador de Kyokushin, adaptarse al kickboxing también puede ser una cuestión de adaptarse a los golpes en la cabeza, lo que nos lleva a las desventajas.

Contras:

Nos guste o no, la falta de golpes en la cabeza en Kyokushin es un problema. Todos los principales luchadores de Kyokushin, desde Filho hasta Hug, han hablado sobre la dificultad de aprender a defender su cabeza de manera constante en las peleas. Si bien defender la cabeza debería parecer un hecho, especialmente si se considera que las patadas altas son legales en el deporte que golpea contra la cara, la realidad es que entrenar rutinariamente en situaciones de sparring duras sin golpes en la cabeza entorpece tu reacción al enfrentarlos.

Gran parte del tiempo que se pasa en Kyokushin se dedicará a las habilidades de las artes marciales tradicionales, como kata y bunkai, que si bien son útiles, simplemente no son óptimas para el entrenamiento de kickboxing. Se dedica mucho tiempo a las formas que podrían servir mejor en sparring y ejercicios de pareja para desarrollar directamente las habilidades de lucha.

Muay Thai

El arte de las ocho extremidades y generalmente citado como el arte de golpear más efectivo del planeta. Muay Thai necesita muy poca presentación, es el deporte nacional de Tailandia y los luchadores tailandeses siempre han dominado los niveles más altos de kickboxing.

Muay Thai permite agarres, barridos y codazos ilimitados además de los puñetazos, patadas y rodillazos permitidos en el kickboxing. Como resultado, el entrenamiento en Muay Thai te entrena fundamentalmente para competir en kickboxing con un cruce bastante fluido. Sin embargo, a pesar de esto, todavía hay cosas que considerar al hacer el cruce.

Ventajas:

Entrenar en Muay Thai te enseña todo lo que necesitas saber sobre kickboxing. También enseña técnicas simples y fundamentales como el teep, que rara vez se ven en el kickboxing. Una gran parte de por qué los boxeadores tailandeses dominan el kickboxing simplemente se reduce a su uso del teep para controlar la distancia en los combates de kickboxing. Los kickboxers rara vez tienen que lidiar con el teep y, como resultado, generalmente son empujados por grandes tailandeses.

Contras:

A diferencia de Kyokushin, no ganarás técnicas en kickboxing, las perderás. El kickboxing prohíbe agarres y codazos ilimitados, lo que significa que un boxeador tailandés que se especializa en estas técnicas tendrá muchas más dificultades para ajustar su juego para que sea más pesado en el boxeo para compensar.

Las limitaciones pueden causar problemas a los luchadores a los que les gusta agarrar para evitar daños, ya que un agarre excesivo para sofocar los golpes puede causar reducciones de puntos. Esto puede dificultar la imposibilidad de dictar el ritmo de un combate de kickboxing.

Finalmente, Muay Thai generalmente favorece un comienzo lento a medida que dos luchadores se acostumbran a sus oponentes. El kickboxing comienza rápido y se mantiene rápido, lo que significa que los luchadores que comienzan lentos pueden y han sido atrapados temprano y sufrieron pérdidas como resultado.

Conclusión

Si bien he tratado de dar una visión equilibrada de los pros y los contras de ambos estilos, Muay Thai gana este. Kyokushin funciona absolutamente como base para el kickboxing y muchos grandes luchadores han surgido de esta disciplina, pero tienen que trabajar mucho más para adaptarse. Mientras que el entrenamiento de muay thai esencialmente ya lo ha preparado para la competencia de kickboxing y los ajustes deben provenir de lo que ya no puede hacer, en lugar de aprender a defender algunas de las técnicas más básicas de kickboxing.

Dicho esto, ambos estilos han funcionado absoluta e históricamente y nadie debería sentirse desanimado de probar el kickboxing si proviene de cualquiera de estos dos estilos brutales.

A. Bryan / D. Vallejo

El Kiai: Historia, Uso y Aplicación en las Artes Marciales

Las artes marciales a menudo se asocian con técnicas y habilidades físicas, pero también hay varios otros componentes que es importante que los artistas marciales dominen. Uno de ellos es el kiai, el acto de enfocar tu intención que se usa ampliamente en muchos estilos de artes marciales. Profundicemos en la historia, el uso y la aplicación de este elemento poderoso pero a menudo pasado por alto en las artes marciales.

Historia del Kiai

Kiai es una palabra japonesa que literalmente significa «energía unificada». Pensemos en eso por un segundo.

Si te quedas disperso en tus pensamientos durante la ejecución de un movimiento y el kiai que lo acompaña, estás bastardeando groseramente la idea. «Energía unificada» significa que se trata de tomar todo su enfoque e intención y dejar que converja con su acción.

El sentimiento es primero, el sonido resultante es secundario. Muestra tu intención como un relámpago y simplemente deja que la vocalización de tu kiai estalle junto a él como un trueno.

No forzado, pero naturalmente poderoso.
Tenga en cuenta que en ningún momento dije que el grito tiene que ser pronunciado como «¡kiai!» o «¡Hola, sí!»

Como técnica, el kiai se ha utilizado en muchos contextos diferentes a lo largo de la historia japonesa, sobre todo en las artes marciales y el teatro tradicional.

Con el tiempo, el kiai se convirtió en una parte importante del entrenamiento y la práctica de muchas artes marciales diferentes originarias de otras partes del mundo. Por ejemplo, se le conoce como kihap en las artes marciales coreanas. El mismo significado de carácter, solo una pronunciación diferente. Hoy en día, a menudo se usa como una forma de enfocar la mente y el cuerpo, controlar la respiración y aumentar la potencia y la intensidad en las técnicas de artes marciales.

Uso del Kiai

El kiai generalmente se realiza exhalando fuerte y con fuerza mientras se ejecuta una técnica de artes marciales, como un golpe, una patada, un bloqueo o una evasión. El tiempo y el volumen del kiai pueden variar según el estilo de artes marciales, la técnica que se realiza y las preferencias individuales del practicante.

Además de usarse como una forma de aumentar la potencia y el enfoque durante las técnicas de artes marciales, el kiai también puede servir para otros propósitos. Por ejemplo, se puede usar para intimidar a los oponentes, distraerlos o incluso comunicarse con compañeros de entrenamiento o instructores durante la práctica.

Aplicación del Kiai

El kiai tiene varias aplicaciones prácticas en el entrenamiento y la práctica de las artes marciales. Uno de los más importantes es su capacidad para ayudar a los practicantes a desarrollar un mejor control sobre su respiración. Al exhalar con fuerza durante un kiai, los artistas marciales pueden aprender a controlar su respiración y regular su ritmo cardíaco, lo que les permite mantenerse enfocados y tranquilos durante el entrenamiento y la competencia.

Otra aplicación importante del kiai es su capacidad para ayudar a los practicantes a incrementar el poder y la efectividad de sus técnicas. Al exhalar con fuerza durante una técnica, los artistas marciales pueden crear una explosión de energía e impulso que puede aumentar la fuerza y ​​el impacto de sus golpes, patadas u otras técnicas.

El kiai también se puede utilizar como una forma de desarrollar un mejor enfoque y concentración mental. Al usar el kiai para enfocar su atención en el momento presente, los artistas marciales pueden mejorar su conciencia y concentración, lo que les permite anticipar y responder de manera más efectiva a los movimientos de su oponente.

Finalmente, el kiai también se puede utilizar como una forma de desarrollar mejores habilidades de comunicación y trabajo en equipo en la práctica de artes marciales. Al usar el kiai para comunicarse con compañeros de entrenamiento o instructores, los artistas marciales pueden construir mejores relaciones y desarrollar una comprensión más profunda de sus técnicas y métodos de entrenamiento.

Un buen entrenador o compañero de entrenamiento puede hacer coincidir la respiración con usted y señalar cuándo es el momento de esforzarse más o mejor relajarse simplemente con su tono y volumen vocal.

Conclusión

En resumen, el kiai es un elemento esencial de las artes marciales que se ha transmitido de generación en generación. Es una herramienta poderosa que puede ayudar a un artista marcial a aumentar su concentración, fuerza y ​​fortaleza mental. El kiai se puede utilizar de varias formas, tanto en defensa propia como en competición.

Si eres nuevo en las artes marciales, el kiai puede parecer intimidante o incluso extraño. Bien.

Es esa incomodidad en la que el entrenamiento busca ubicarte y capacitarte para superarla. Con tiempo y práctica, un kia puede convertirse en una segunda naturaleza. Es importante recordar que el kiai no es solo un grito o chillido, sino una liberación controlada de energía que requiere una técnica adecuada y control de la respiración. Independientemente de cómo desee identificar, es probable que dicha energía sea adecuada: es su energía cinética, energía mental, compromiso muscular, intención, etc.

En última instancia, el kiai es una expresión física de la fuerza interior de un artista marcial, una expresión de la conexión esencial entre la mente y el cuerpo que se produce durante la ejecución de una acción. Es un aspecto a menudo mal entendido de las artes marciales que, cuando se entiende, te ayudará a liberar nuevos niveles de tu poder.

Steven Seagal y ‘Por encima de la ley’ 35 años después

Un matón saca un arma y, con un giro de muñeca, el atacante gira en el aire y aterriza con un ruido sordo. Los cuerpos vuelan a través de las ventanas, los brazos se rompen gráficamente con un «chasquido» desconcertante, y no importa con qué se acerque un atacante a nuestro héroe, quedan aplastados en un abrir y cerrar de ojos. Eso fue rápido. Fue emocionante. Fue el tour de force de acción de los años 80, por encima de la ley.

En 1988, estaba trabajando en una tienda de videos. Nuestra tienda recibió algunas copias de una nueva película llamada Por encima de la ley con un póster de un tipo que nunca había visto antes con ojos de acero y empuñando un arma. Parecía que sería otra película de acción genérica de los 80, pero hombre, me equivoqué.

Después de ver la película volar del estante tan rápido como llegó, decidí echarle un vistazo. Como fanático de Chuck Norris, lo primero que noté fue que se trataba de un arte marcial muy diferente. No se parecía a nada que hubiera visto antes. ¿Y quién era este tipo que lo protagonizaba? ¿Quién era este Steven Seagal? Nunca lo había visto ni siquiera como un actor secundario en ninguna otra película y no se veía como el héroe de acción convencional. Durante ese tiempo, las estrellas musculosas dominaban la taquilla. El tono de la película era oscuro. La acción fue rápida. Tuve que seguir ejecutándolo. ¿Qué diablos está haciendo? ¿Es control mental?

Aikido

En la escena de apertura , Nico (Steven Seagal) está dando una clase de Aikido. Fue una buena manera de establecer la historia, presentar al personaje y presentar a la audiencia el arte marcial que pronto verían aplicado fuera del dojo y en la calle. También ayudó a diferenciar el aikido de los estilos de kárate y kung fu, al mostrar, en lugar de explicar, la filosofía.

Mientras Nico imparte la clase, lo vemos demostrar su característico derribo de tendedero (Iriminage) contra una variedad de ataques. Nico controla a su oponente varias veces con un golpe audible. La narración en off proporciona la historia de fondo, mientras que un randori brutal contra múltiples oponentes se muestra en cámara lenta para ayudar a establecer la utilidad del arte. Estaba convencido tanto de la nueva estrella como del arte marcial, y estaba en menos de diez minutos.

Por encima de la ley

En los años 80, el cine de acción se había convertido en un elemento básico de la década. Stallone y Schwarzenegger los estaban produciendo rápido y furiosamente. Sin embargo, las películas también se estaban volviendo bastante tontas. Bíceps gigantes, pistolas gigantes, explosiones cada vez más grandes y apartes de una sola línea que estaban cobrando vida propia, eran comunes en 1988. Había llegado el momento de que algo diferente se deslizara hacia un espacio menos grandilocuente.

Por encima de la ley está protagonizada por el ya mencionado Steven Seagal como el policía de Chicago, Nico Toscani. Una vez oficial de inteligencia, y todavía un rudo de las artes marciales, Toscani ve que sus años en la CIA vuelven para atormentarlo mientras lucha contra viejos rivales y nuevos villanos que trafican con drogas y más. Sin embargo, pronto se encuentran cara a cara con su ajuste de cuentas en la forma de Nico de Steven Seagal, quien declara: «Ustedes piensan que están por encima de la ley, bueno, no están por encima de la mía».

Aunque el protagonista de la película no era muy conocido, el gran reparto secundario, formado por caras nuevas y actores consagrados, fue fundamental en las escenas en las que nadie sale volando por una ventana. Above the Law presenta a Sharon Stone como Sara, la esposa de Nico, en uno de sus primeros papeles cinematográficos. En una elección inspirada, la compañera de Nico es interpretada por la legendaria Pam Grier. Y en el casting para escribir, el villano Zagon fue interpretado por el veterano de la pantalla Henry Silva. Dirigiéndolo todo estuvo Andrew Davis, quien no era ajeno a las películas de acción de artes marciales, ya que anteriormente dirigió a Chuck Norris en Code of Silence (1985) . Seagal se reuniría con Davis en 1992 para el clásico del cine de acción Under Siege (1992).Tener el control de una película suele ser algo a lo que aspiran la mayoría de los actores, pero desde el principio, Seagal tuvo una gran influencia en la película, ya que se le acredita como uno de los productores de la película, además de contribuir a la historia y como en el Aikido, coreógrafo.

Entra Steven Seagal

Steven Seagal parecía haber aparecido de la nada como una estrella de acción completamente formada. Había dado con una fórmula que les daba a los cinéfilos un héroe que era diferente y una acción de artes marciales que era emocionante y, sin embargo, carecía de patadas voladoras, puñetazos con salto o florituras gimnásticas. Por encima de la ley se convirtió en la plantilla para muchas de las películas que vinieron después, y los fanáticos llegaron a saber qué esperar de una película de Steven Seagal, incluso hasta el título de tres palabras. Las películas Hard to Kill (1990), Marked for Death (1990) y Out for Justice (1991) por lo general, presentaba al personaje de Seagal asumiendo la corrupción y / o vengándose en piezas de acción perversamente únicas que mostraban su destreza en las artes marciales. Las escenas de lucha en las que Seagal derrotaba a sus atacantes con movimientos rápidos y decisivos, a menudo enviándolos contra objetos como espejos, paredes y muebles contemporáneos, eran lo que los fanáticos venían a ver.

En el canon de las grandes películas de artes marciales, Above the Law ocupa un lugar único y ayudó a revitalizar el género. El éxito de la película pareció marcar el comienzo de una nueva cosecha de artistas marciales convertidos en actores, pero la mayoría no tuvo tanto éxito como Seagal, quien eventualmente pasaría a dirigir y protagonizar la advertencia ambiental cinematográfica, On Deadly Ground en 1994.

En una tarde fría de 1990, cuando vivía en Hollywood, California, y toda una vida lejos del empleo de una tienda de videos, fui al histórico Teatro Chino, a la vuelta de la esquina de mi apartamento en miniatura deficiente. Ir al teatro era una extravagancia inusual, pero me sentí obligado a ir. Se estaba reproduciendo la nueva película de Steven Seagal. Me acomodé en mi asiento. Cuando las luces se atenuaron, los aullidos y los gritos brotaron de la audiencia, mientras observábamos a Seagal escabullirse por un callejón empapado por la lluvia. El título Difícil de matar apareció en la pantalla.

N. Plaugher

Por qué los artistas marciales deberían entrenar con pesas

En la década de 1950, Jack LaLane fue un gran defensor de la salud y el ejercicio en la televisión. ‘The Jack LaLane Show’ presentaría a LaLane mientras hablaba sobre la nutrición adecuada, el ejercicio y cómo podría hacerlo usted mismo en casa.

La ironía fue que en ese momento, el consejo de LaLane de «hacer ejercicio con regularidad, comer muchas verduras y eliminar los alimentos procesados» era realmente controvertido. Los médicos, que en ese momento promocionaban los cigarrillos, decían que los consejos de LaLane eran malos para la salud. LaLane aconsejaría a las mujeres que levantaran pesas, mientras que la idea en ese momento era que levantar pesas haría que las mujeres se vieran masculinas, como si fuera tan fácil. Cuando LaLane abrió la primera cadena de gimnasios en los EE. UU., los médicos dijeron que entrenar como LaLane solo te dejaría ‘atado a los músculos’.

Si bien hoy en día, la frase músculo atado es un cumplido, en ese momento, la idea era que volverse musculoso en realidad causaría problemas de salud, haciéndolo lento y reduciendo su movilidad articular.- algo sobre lo que los artistas marciales todavía advierten hoy, a pesar de que evidentemente falso.

¿Por qué los artistas marciales evitan las pesas?

Esto es en gran parte un problema en los EE. UU., a diferencia de Europa y Asia, pero la razón principal simplemente se reduce a la pereza. En Estados Unidos, cuando ingresas a una escuela de artes marciales, verás a muchas personas con cinturones de alto rango que tienen un sobrepeso grave.

No es solo el problema de McDojo’s, sino también la idea errónea que tiene Estados Unidos sobre las artes marciales. En Asia, las artes marciales y el fitness van de la mano. Debes hacer ejercicio para tener éxito en las artes marciales, un cuerpo fuerte conduce a buenas artes marciales. En los EE. UU., en cambio, se piensa que «las artes marciales ayudan a los débiles a vencer a los fuertes», lo cual no es realmente cierto de ninguna manera significativa.

Esta diferencia entre ‘artes marciales que te hacen fuerte’ y ‘que te hacen vencer a los fuertes’ es clave aquí. Es muy fácil para las personas perezosas que no quieren hacer ejercicio y volverse más fuertes y en forma esconderse detrás de la ilusión de que no necesitan hacerlo y que sus habilidades en artes marciales los llevarán.

Entonces tenemos creencias obsoletas, que entrenar con peso te ‘ralentizará’. Realmente no hay dos lados en esta discusión, simplemente no es cierto. Cuando la gente ve a los culturistas fallar lentamente en la pelea, esto se atribuye a que son ‘demasiado grandes’, cuando en realidad es porque el culturista simplemente no es un luchador entrenado y es más lento por defecto. Los pesos pesados como Alistair Overeem y Brock Lesnar eran conocidos por su gran tamaño y no eran lentos.

¿Por qué los artistas marciales deberían entrenar con pesas?

LaLane era conocido por su impresionante masa muscular, en una era anterior a los esteroides, y por sus impresionantes proezas de fuerza al nadar. Dado el tipo de vida que llevó, es algo inusual que no fuera un artista marcial. Si hubiera sido uno, solo puedo imaginar que habría sido un éxito.

LaLane pasó tiempo con luchadores profesionales, ya que a principios del siglo XX hubo un gran cruce entre el culturismo, el levantamiento de hombres fuertes y la lucha libre profesional. Los luchadores fueron algunos de los únicos artistas marciales que sabían que levantar pesas traía beneficios claros.

El entrenamiento con pesas mejoró la fuerza y la salud de las articulaciones, lo que conduce a más fuerza y potencia para moverse a través de diferentes movimientos, ya sea de agarre o de golpe. Hay cruces directos entre los tres levantamientos clave de press de banca, sentadillas y peso muerto y cualquier arte serio de agarre como judo, Greco o Sambo.

Cuando se trata de golpear, los ejercicios de tracción como el peso muerto y los remos entrenan los dorsales, que son clave para dar golpes potentes, suponiendo que estés golpeando con la técnica correcta. Las sentadillas harán lo mismo, entrenarán la fuerza y la movilidad en las caderas para mejorar los golpes de patada y rodilla.

La pura verdad es que los artistas marciales más exitosos no son los que viven en el mundo de la hipotética ‘defensa personal’ desde la comodidad de un gimnasio. Ellos son los que salen y realmente compiten, desde la competencia de Judo hasta los torneos de Kyokushin. Todos estos atletas de artes marciales usan algún tipo de entrenamiento con pesas, porque los beneficios son objetivos.

Si quieres ser el mejor artista marcial que puedas ser, eso incluye empujar los límites de lo que tu cuerpo es capaz de hacer.

Por qué no vas a volverte ‘demasiado grande’

Otra excusa común que se da para no levantar pesas es el miedo a volverse ‘demasiado grande’. Esta excusa no tiene cabida en la realidad. El proceso de construcción de músculo y tamaño toma meses o años e incluso entonces, solo verá cambios reales cuando entrene cada grupo muscular dos veces por semana y obtenga alrededor de 0.8 g de proteína por libra de peso corporal.

La mayoría de las personas simplemente no levantarán lo suficiente para desarrollar el tamaño y la definición real de los músculos, pero no es necesario que seas fisicoculturista para ver resultados en tu fuerza y condición física. Si quieres desarrollar tu cuerpo, entonces tienes que hacer un esfuerzo consciente para hacerlo, y si eso te hace feliz, debes hacerlo, pero para los artistas marciales, simplemente levantar pesas regularmente para mejorar la fuerza y mantener la forma física es más que suficiente. .

David Vallejo

LOS DEPORTES DE COMBATE DEBEN APRENDER A CONVIVIR CON LOS YOUTUBERS

Han pasado casi seis años desde que Floyd Mayweather Jnr se enfrentó al astro de la UFC Conor McGregor en una pelea de boxeo que aún hoy divide opiniones. La pelea en sí fue bastante terrible, con Mayweather aparentemente jugando con el inexperto McGregor para prolongar el evento hasta su conclusión.

La previa del combate estuvo llena de hype, pero la pelea en sí fue, como se esperaba, aburrida. Aun así, el dinero fluía a raudales, con algunos pagando hasta $100/€90 para ver la pelea desde casa.

Aquellos en el estadio pagarían miles de dólares para presenciar a los luchadores mal emparejados. Mientras algunos aficionados al boxeo encogían los hombros ante el espectáculo, otros se enfurecieron, afirmando que los contendientes habían hecho una burla de su deporte.

Sin embargo, Mayweather vs. McGregor no fue el primer combate entre disciplinas vendido de esta manera. En 1976, Muhammad Ali, quien en ese entonces era el indiscutible campeón mundial de peso pesado de boxeo, se enfrentó a Inoki, el legendario luchador japonés, en una pelea con reglas mixtas.

Fue vista por aproximadamente 1.4 mil millones de personas en todo el mundo y, al igual que el enfrentamiento entre Mayweather y McGregor, la gente pagó una fortuna para presenciarla en el estadio. La pelea fue algo ridícula, terminando como un empate controvertido (para permitir que ambos hombres salvaran la cara). Pero la ira y las consecuencias fueron mucho mayores que las del espectáculo Mayweather vs. McGregor.

SE GENERARON 600 MILLONES DE DÓLARES POR MCGREGOR VS MAYWEATHER

La cuestión que se plantea es que siempre ha existido un apetito entre los seguidores casuales por este tipo de combates entre celebridades, incluso si el sentido común nos indica que la calidad del enfrentamiento en sí será lamentable.

La personalidad es la clave para vender estas peleas, y figuras como Ali, McGregor, Inoki y Mayweather la poseen en abundancia. Estos combates generan un enorme interés en los medios de comunicación y en las redes sociales, atrayendo tanto a aficionados ocasionales como a personas ajenas al mundo del boxeo.

En el caso de Mayweather vs. McGregor, se llegaron a invertir alrededor de 80 millones de euros en los mercados de apuestas boxeo, una suma descomunal que evidencia hasta qué punto capturó la atención este enfrentamiento.

Hoy en día, por supuesto, cuando pensamos en combates de boxeo protagonizados por famosos, se nos viene a la mente los YouTubers. Personalidades como Jake y Logan Paul, así como KSI.

Durante los últimos cinco años, hemos presenciado cómo cada vez más de estas figuras de las redes sociales se adentran en los cuadriláteros de boxeo y en las artes marciales mixtas. De hecho, alrededor de un millón de personas adquirieron el paquete de pago por visión para el enfrentamiento entre Floyd Mayweather y Logan Paul en 2021.

La pelea fue una exhibición y, una vez más, causó indignación entre los puristas del boxeo, pero resultaba evidente su capacidad para atraer a los seguidores casuales. Desde entonces, Logan Paul ha incursionado en la lucha libre de la WWE, mientras que su hermano Jake ha disputado siete combates, ganando seis de ellos.

EL TALENTO OCULTO DE LOS YOUTUBERS: MAESTROS EN EL ARTE DE VENDER PELEAS

Existe una correlación directa entre las súper peleas de Mayweather y McGregor y el surgimiento de los YouTubers famosos de hoy en día. No en cuanto a la mecánica de los combates ni al prestigio, sino en cuanto a la comprensión del marketing de los deportes de combate.

Como dijimos, la personalidad vende. El tipo de exposición y la expectativa generada por estos influencers en las redes sociales solo se podría soñar para los promotores del boxeo profesional y las MMA. Ellos saben cómo vender las peleas al público, aunque quizás no sean tan talentosos sobre el ring.

Parte de la indignación hacia los YouTubers ha comenzado a disminuir. Se percibe que existe una aceptación entre los seguidores tradicionales del boxeo y las MMA de que esto es parte de la nueva realidad.

Hay dinero que se puede ganar siguiendo a estos influencers. Jake Paul, por ejemplo, acaba de firmar un contrato con la Professional Fighters League (PFL), donde peleará dos veces este año. Según los términos del contrato de la PFL, los luchadores recibirán el 50% de los ingresos, en comparación con el aproximadamente 20% ofrecido por la UFC. Podría tener sentido que otros profesionales se unan a Jake Paul.

Vivimos en una era en la que el contenido de boxeo y MMA es más accesible que nunca. Cada semana se pueden ver potencialmente cientos de eventos de todo el mundo. Pero los YouTubers van a formar parte del mundo de los deportes de combate, te guste o no. Los fanáticos de las peleas deben reconciliarse con eso, entendiendo que el dinero y el interés que genera lo convierten en un producto demasiado bueno para ignorarlo.

Fuente: redacción space boxing